我这是什么乐器，否则我就把所有人都干掉！”
别说外国网友了，就连许多中国的网友们都非常吃惊。
“卧槽，二胡竟然这么帅，这么好听！”
“我还以为二胡只能拉哀乐！”
“没听过吗？一年琴，三年萧，一把二胡拉断腰。千年琵琶，万年筝，一把二胡拉一生！”
“道理我都知道，不过……为啥二胡可以玩的这么开心！我爷爷拉起来二胡我就只想哭！”
也不怪大家如此惊诧。
就算是二胡这种民乐中常见的乐器，也依然会有许多人产生先入为主的误解。
二胡其实本来是一种非常全能的乐器，可以表现各种情绪、各种风格。
不论是激昂，还是欢快，它其实无所不能。
在过去几百年的时间里，它伴随着民间小调和戏曲茁壮成长，是最主要的旋律乐器之一。
奏得了征战天下，也拉得了儿女情长。
但大众对二胡的感觉，却往往是悲戚、哀伤的。
其主要原因，就是因为二胡大师，民间音乐家华彦钧，也就是“瞎子阿炳”以及他的成名曲《二泉映月》，影响力实在是太大，又实在是太过哀伤悲泣。
事实上，阿炳才是二胡中的异类，阿炳在演奏二泉映月时，两根弦的调子，就定得比常用的D调，要低了一个纯五度。
定调不但可以改变音高，还能改变音色。
而《二泉映月》本身的调子其实也并不算低，却以低把位拉高音，不和谐的泛音增多。
所以阿炳手中的《二泉映月》，未出声，人先悲。
低沉、松弛、悲凉的音色，刚一响起，就像是大雪过境，天地之间一片白茫茫的悲凉。
特别是那一串的颤弓出来之后，就像是一个人禹禹独行在那茫茫雪原之上，没有未来，没有方向。
怎么能不悲，怎么能不伤。
这，其实或许也和阿炳的职业有关，卖艺求生的阿炳，终归要唤起人的恻隐之心，虽然艺术成就截然不同，但是和现在趴在路上，唱苦情歌乞讨的残疾人，本质上是相通的。
两端开场的前奏一过，颜学信手中的弓停下，终于开唱：
“
多年以前，我正年少
喜欢上熟悉的她
她属于我，我们彼此倾心
就这样真实……”
颜学信停止了拉琴，右手持弓，轻轻拨动着小提琴的琴弦。
“蹦蹦蹦”的琴弦声中，谷小白轻轻拍打着琴筒和蒙皮，创造出稳定的低音鼓点。
音色像极了手鼓。
现场的观众目瞪口呆。
这俩人是打算就这两把乐器，carry全场吗？
突然间，两个人交换，谷小白的琴弓一展，旋律再起，继续唱：
“
如童话一般相爱
尽管痛苦
但我不在乎是否迷失
因为我已被诅咒……”
而旁边，颜学信左手把两根弦叠在一起，接替了谷小白打击乐的任务，玩起了小提琴版本的军鼓奏法。
欢快的节奏中，两个人在舞台上摇头晃脑，各展其长。
两把乐器，两个嗓子，似乎就可以carry一切。
唱完第一段，两个人彼此对望一眼，相视一笑。
舞台下，观众们又是想要笑，又是吃惊。
谷小白和颜学信，两把拉弦乐器的组合，竟然也可以代替一整个乐队！
这世界上，还有没有不能代替乐队的？
而且，果然万物皆可打击乐！
此时此刻，大概只有后台的维罗妮卡看得忍不住潸然落泪了。
那是两百多年的古董啊喂！3000万的小提琴啊喂！
你竟然拿它来演奏军鼓奏法，你知道掉一点点的漆，会多麻烦吗？
反而是埃斯科巴先生，在评委席里，看着舞台上的颜学信和谷小白，忍不住哈哈大笑。
原来，音乐不只是高雅，不只是品味，不只是端着。
原来音乐也可以这么快了！这么好玩！
这种感觉，多久没有过了？
请收藏：https://m.bq99.cc
（温馨提示：请关闭畅读或阅读模式，否则内容无法正常显示）